Llevamos a cabo la creación de 15 cortometrajes de animación para una aplicación web cultural y educativa, trabajando con guiones proporcionados por la productora y en constante comunicación con el director. Cada uno de estos cortometrajes se basa en un poema recitado por una voz en off y respaldado por una banda sonora original. Nuestra colaboración implicó el trabajo conjunto con ilustradores y artistas plásticos especialmente convocados para dar vida al proyecto.

• Duración del Proyecto y Proceso de Trabajo: El proyecto abarcó un extenso periodo de 18 meses, con el objetivo de crear una animación completa de 3 minutos de duración por mes. El proceso se llevó a cabo de manera meticulosa, con un flujo de trabajo prolijo. La productora proporcionó guiones audiovisuales, y a través de análisis y desgloses, identificamos la necesidad de colaborar con artistas plásticos e ilustradores cuyos estilos se ajustaran a cada poema.

• Colaboración con Ilustradores y Artistas Plásticos: El trabajo con los ilustradores se estructuró en tres entregas: la primera basada en animaticas esquemáticas y direcciones proporcionadas por Experimenta Estudio en reuniones previas, seguida de la creación de ilustraciones finales para cada plano de la animación. Estas se enviaban a dirección para su evaluación y comentarios, lo que llevaba a la segunda entrega para cotejar con la dirección y pulir detalles, y finalmente, una tercera entrega donde el ilustrador proporcionaba el material final, listo para la animación. El proceso de animación se desarrolló en paralelo y siguió una estructura similar, con devoluciones y reuniones con dirección en cada etapa.

• Estética Adaptada a Cada Poema: Cada animación se diseñó considerando la estética exigida por el poema correspondiente. Por ejemplo, en "El Quijote", nos inspiramos en las aguafuertes de Picasso, en “Insectos” diseñando personajes cómicos. En "La Rebelión", buscamos una estética expresionista medieval, mientras que en "Del Arte Poético" adoptamos una estética geométrica y minimalista. Se respetó y valoró el estilo propio de los artistas e ilustradores, buscando adaptaciones naturales que no forzaran sus habilidades y estilos individuales.

• Variedad en Técnicas de Animación: Cada pieza de animación demandaba un enfoque específico, desde animaciones fluidas que combinaban técnicas del motion graphics hasta aquellas de corte cinematográfico que requerían paralajes, sistemas de partículas, enfoques y desenfoques, animación de personajes y composición de entornos 2D/3D.

• Resultado Exitoso: El director y el productor quedaron altamente satisfechos con el proceso, el ritmo de trabajo y la calidad de los resultados. Tras el primer encargo de 10 piezas, sumaron 5 más. Este proyecto fue enriquecedor debido al trabajo interdisciplinario, los desafíos enfrentados y el intercambio continuo de ideas y conocimientos con nuestro equipo de artistas e ilustradores y con la dirección del proyecto.